Während der Art Basel in Miami haben wir eine Gruppe von Künstlern zusammengebracht, um über den Stand der NFTs zu sprechen. Das haben wir dabei gelernt.

Als die Sonne an einem Abend über dem geschäftigen Miami während der Art Basel Week unterging, versammelten sich einige der einflussreichsten und talentiertesten NFT-Künstler des Web3 im Restaurant El Tucán zum ersten Artist Potluck von MetaMask.

Das Motto des Abends lautete „Constellation" – MetaMask brachte einige der hellsten Sterne der NFT-Szene zusammen, um Verbindungen zu knüpfen, Gemeinschaft zu erleben und Kreativität zu feiern. Die Atmosphäre war geprägt von Begeisterung und Vorfreude, während die Künstler köstliches Essen, Getränke und anregende Gespräche genossen.

Dies war kein gewöhnliches Potluck. Anstatt ein Gericht mitzubringen, kam jeder Künstler mit einem NFT-Geschenk für die anderen an den Tisch. Die NFTs wurden auf Manifold geminted. Am Ende des Abends verließ jeder Künstler die Veranstaltung mit einem einzigartigen Kunstwerk, das er in seinem MetaMask-Konto ansehen konnte – genau rechtzeitig zur Schenkungssaison. Hier ist die beeindruckende Constellation-Kollektion: https://opensea.io/collection/constellation-artist-potluck

Als selbst renommierte Künstlerin und unsere eigene Community-Builderin strahlte Faith Love über das ganze Gesicht, als sie die begeisterten Kreativen begrüßte und durch den Abend führte. Falls sich die Gelegenheit ergibt, fragt sie nach dem Tischtuch – wir haben gehört, es war ihr Lieblingsstück des Abends. 😉

Joe Lubin, Mitgründer von Ethereum und CEO von Consensys, eröffnete die Feierlichkeiten mit einem Toast auf die Kreativen.

Neben einem üppigen Abendessen mit schwarzen Trüffel-Pizzettas, Sushi-Platten, holzofengegartem Wagyu-Beef-Tomahawk und vielem mehr (die Künstler waren jedes Mal überrascht, wenn ein neuer Gang serviert wurde), flossen Getränke und Unterhaltung in einem fort. Wir hatten sogar eine Designerin, Tara Moves, die das Event in Echtzeit skizzierte:

Im Gespräch mit den Künstlern

Wir könnten noch lange von diesem Abend schwärmen, aber ihr müsst uns nicht einfach beim Wort nehmen. Wir hatten das Vergnügen, einige der anwesenden Kreativen zu interviewen: Bryan Brinkman, Stonez, Kira Bursky, Ant Pantone, Aaron Ricketts und Angel. Es war erfrischend, ihre Gedanken über Kunst, Technologie, Community und die Zukunft von NFTs zu hören.

Sie alle entschieden sich aus verschiedenen Gründen dazu, NFT-Künstler zu werden – darunter das Potenzial für Royalties und dauerhaftes Einkommen, die Möglichkeit, sich mit anderen Künstlern zu vernetzen, sowie der Wunsch nach mehr Kontrolle und Freiheit in ihrer Arbeit.

„Für Künstler ist ein völlig neuer Einkommensstrom entstanden. Ich habe Freunde auf Twitter, die Künstler sind und vorher nicht Vollzeit arbeiten konnten – jetzt können sie es dank NFTs", sagte Kira Bursky, Filmemacherin und multidisziplinäre Künstlerin.

Viele von ihnen nannten das Potenzial von NFTs, sich durch ihre Kunst selbst zu finanzieren und in die kreativen Wege anderer Künstler zu investieren. Insgesamt scheint die Entscheidung, NFT-Künstler zu werden, von einer Kombination aus finanziellen und künstlerischen Überlegungen getrieben zu sein.

Bryan Brinkman ist ein digitaler Künstler, der sich auf Animation und Cartoon-Kunst spezialisiert hat. „Für mich bietet ein NFT eine engere Verbindung zum Künstler. Wenn man auf der Art Basel ein Kunstwerk kauft, hat man vielleicht keine persönliche Verbindung zu diesem Künstler – man hat es möglicherweise über eine Galerie erworben. Mit NFTs kann man direkt mit dem Künstler sprechen, eine Verbindung aufbauen und in seine Reise und sein Wachstum investiert sein. Man kann zusehen, wie er in diesem Bereich aufblüht – das ist zwar auch mit traditioneller Kunst bis zu einem gewissen Grad möglich, aber nicht so einfach in einem so großen Maßstab wie mit NFTs… Die Verbindung mit dieser Community ist der spaßigste Teil dieses Bereichs."

Künstler Aaron Ricketts – Fotograf, bildender Künstler und selbsternannter realistischer Surrealist – sagte: „Alles an [NFTs] ist aufregend. Ob Fotografen, Maler oder Musiker – die Menschen übernehmen mehr Kontrolle darüber, was sie erschaffen und was sie in die Welt hinausgeben. Den Mittelsmann ausschalten und die Kunst wieder in den Mittelpunkt stellen. Das ist wichtig, weil Künstler jetzt auf eine Art und Weise glänzen, wie es ihnen vielleicht vorher nicht möglich war."

Für Stonez, einen Musiker und digitalen Künstler, traf es einen persönlicheren Nerv. Er sprach über die wesentlichen Gründe, die ihn in diesen Bereich gezogen haben: sich als Künstler schützen zu können, dafür zu sorgen, dass die eigene Familie von der eigenen Kunst profitieren kann, und wie die Blockchain das absichert.

„In der traditionellen Kunstwelt gibt es zu viele Fälle, in denen ein Künstler erst nach seinem Tod Anerkennung erhält – und seine Familie kann dann nicht von den Früchten seiner Arbeit profitieren, weil es keine Nachverfolgbarkeit gibt. Aber on-chain – mit Splits und Royalties – kann deine Familie für immer von deinen Werken [profitieren]."

Abgesehen davon, dass MetaMask ihre bevorzugte Wallet ist, war es interessant zu beobachten, wie diese Künstler eine ähnliche Meinung zu ihrem Lieblingsaspekt beim Minting eines NFTs teilten – die Aufregung, die Freude, es mit der Welt zu teilen, und das Kribbeln im Bauch, sobald es live ist.

Ihr Lieblingsaspekt beim Besitzen eines NFTs war die Unterstützung anderer Künstler – Freunde und Internetbekannte gleichermaßen – und sie betonten schnell, wie befriedigend es ist, andere Kreative als Käufer anzufeuern: in ihr Wachstum zu investieren und zuzusehen, wie sie aufblühen. Wie Bryan Brinkman es formulierte: „Die Verbindung mit dieser Community ist der spaßigste Teil dieses Bereichs."

Ein Großteil des kreativen Prozesses besteht darin, im Flow zu sein oder „in der Zone" zu sein – einem mentalen Zustand, in dem eine Person vollständig in die Handlung des Kunstschaffens eingetaucht und fokussiert ist. Auf seinen kreativen Prozess angesprochen, erklärte Aaron Ricketts, dass es für ihn mehr darum geht, einfach im Flow zu leben und sein Nirvana im Alltag zu erreichen. Anstatt es zu erzwingen, legt Aaron den Schwerpunkt darauf, die Welt zu beobachten.

„Ein Teil davon ist das Praktizieren einer Mentalität der Fülle und das Verständnis, dass die Dinge in Ordnung sind, auch wenn sie es vielleicht nicht sind. Zu verstehen, dass Kreativität und das Erschaffen von Dingen nicht wirklich etwas ist, das man tun muss. Es ist etwas, das passiert und sich natürlich ergibt."

Kira Bursky empfand ähnlich, als sie anmerkte: „Alles, was ich erschaffe, ist sehr unterbewusst, und ich lasse es einfach geschehen. Ich bin nur dabei. Ich weiß nicht, wohin es mich führen wird, aber es geht im Allgemeinen von einem Kerngefühl in meinem Körper aus, einer Empfindung, und ich schaue einfach, welche Metapher sich daraus visuell entfalten wird."

Die Gruppe der Künstler war sehr vielfältig – Musik, Leinwand, Digital, Motion und Poesie waren ihre jeweiligen Medien – und alle hatten etwas zu sagen: der Welt und sich selbst.

Mit Angels Kunst „sagt sie den Menschen, glücklich zu sein" – entstanden aus ihren eigenen persönlichen Kämpfen mit der psychischen Gesundheit.

Echtes Eigentum und die Zukunft von NFTs

Manchmal hat man das Gefühl, dass NFT-Künstler bei der „Tech-Seite" von Krypto übersehen werden, aber meistens sind sie tiefe Befürworter der grundlegenden Web3-Prinzipien wie echtes Eigentum und Sicherheit. Künstler scheinen, mehr als Degen-Trader, die Bedeutung von Self-Custody zu erkennen.

Als Ant Pantone – ein Künstler mit sowohl analogen als auch digitalen Ansätzen – dazu befragt wurde, zögerte er nicht, das Mantra zu wiederholen: Not your keys, not your coins.

„MetaMask gibt mir die finanzielle Unabhängigkeit, die ich brauche. Ich muss nicht von einer Bank abhängig sein. Ich besitze meine Keys. Ich liebe die Sicherheit und Kommunikation von [MetaMask]."

Eine starke Präferenz für Self-Custody ist eine Haltung, von der wir glauben, dass sie von immer mehr Menschen übernommen werden wird. Dies ist der Silberstreifen am Horizont angesichts der jüngsten Insolvenzen großer CeFi-Akteure: Mehr Menschen stellen wichtige Fragen und schauen sich die Sicherheit ihrer Assets genauer an, um fundierte Entscheidungen zu treffen.

Wo beginnt man seine Self-Custody-Reise? Mit Bildung. Ob Künstler, DeFi-Einsteiger oder Tech-Veteran – du kannst MetaMask herunterladen, die Wallet, die dir die Freiheit gibt, jederzeit und aus jedem Grund auszusteigen.

Wir beendeten unsere Gespräche auf eine unterhaltsame Weise und baten jeden Künstler, die Zukunft von NFTs in drei Worten zu beschreiben:

MetaMasks erster Artist Potluck in Miami erinnerte an vergangene Zeiten, als brillante Köpfe bei Abendessen und Getränken zusammenkamen und über ihre Kunst und das sprachen, was sie inspiriert. Nur dass dieses Mal das Medium durch die Blockchain-Technologie bereichert wurde.

Vielen Dank an alle Künstler, die dabei waren und weiterhin ihre Werke mit der Welt teilen. Diese Community wäre ohne euch nicht dieselbe. Besonderen Dank an Faith Love für das Gastgeben und die Gestaltung eines so elektrisierenden Abends. Es war eine unvergessliche Nacht, und wir können es kaum erwarten, das alles zu wiederholen.